David García Hernández
Queridos Anaquelianos, nos da mucho gusto en esta ocasión retomar las entrevistas de Micrófono Abierto con un gran compositor mexicano, creador de espectáculos musicales fabulosos; que inspirado en historias tradicionales mexicanas crea fantásticas piezas musicales y espectáculos teatrales. Bienvenido David García Hernández a este tu espacio, comenzamos.
Biografía
David García Hernández es pianista y compositor mexicano comprometido con el fomento a las tradiciones mexicanas y la unión familiar a través de la creación de obras musicales y conciertos escénicos en los que la música se combina con otras disciplinas artísticas como el canto, la mímica, la danza y el teatro guiñol. Es Ingeniero Bioquímico egresado de la Escuela Nacional de Ciencias Biológicas del IPN, donde inició su formación como pianista en el taller de Beania Salcedo. Su preparación Académica incluye una Maestría en Administración en la Universidad Mexicana, y un Posgrado en Gestión Cultural y Políticas Culturales. Su carrera artística inició su trayectoria en Irlanda y su trabajo continuo en pro de la niñez mexicana lo ha hecho merecedor al reconocimiento del Club Rotario Chapultepec A.C. en 2009, y a colaborar en importantes programas culturales dedicados al público infantil y grupos vulnerables promovidos por instituciones gubernamentales como ALAS Y RAÍCES A LOS NIÑOS (CONACULTA), HOSPITALARTE (IMSS), INTEGRARTE y PASAPORTE DEL ARTE (INBA). Sus composiciones musicales se caracterizan por su belleza y claridad melódica y han sido merecedoras de una mención honorífica en 2012 en el Concurso Nacional “México, País de las Maravillas. Cantos y Cuentos por la Naturaleza” convocado por la Fonoteca Nacional con el tema titulado “Cempasúchil”. Sus creaciones incluyen música mexicana de cámara y música coral que forma parte del repertorio del Coro de la Universidad de J.E. Purkyne, Usti nad Labem, República Checa ,Coro de Niños Cantores del Estado de México, Coro Yidzat Il Kay en Yucatán, Massa Coral del Orfeó Català de Méxic A.C., Coro y Orquesta de la Sociedad Filarmónica Anacruza, Orquesta Sinfónica Juvenil de Tepotzotlán y Orquesta Sinfónica del Instituto de la Juventud del DF. Por su sensibilidad y calidad interpretativa, aspira a tomar un lugar entre los grandes compositores de México y el Mundo
www.davidgarciahernandez.com.mx
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Muchas
gracias por aceptar responder estas preguntas, es la primera vez que entrevisto
a un compositor musical y me siento muy entusiasmada por hacerlo. La literatura
es basta pues encontramos historias en todos lados. Tú te dedicas a crear
historias cargadas de música y el día de hoy estamos muy contentos de poder
platicar contigo. Así que entremos en materia y comenzamos con las preguntas:
Las preguntas
Tus canciones cuentan historias, lo que es básicamente el trabajo de un
escritor, pero con el extra de además componer su música. A los escritores
tradicionales nos interesa conocer el proceso que sigues al hacerlo; es primero
la letra, la música, una mezcla de la dos. ¿Podrías explicarnos a los que no
nos dedicamos a componer música, cómo logras compaginar las dos artes, la de
escritor y la de compositor?
Durante el proceso creativo puede llegar primero la letra, o
primero la música. En mi caso, en muy contadas ocasiones la canción inicia con
una mezcla de letra y música.
Sobre el cómo logro compaginar las dos artes, considero que
tiene que ver con mi habilidad para transmitir emociones a través de la música,
y mi gusto por conocer y contar historias que nos inspiren a vivir mejor.
Tus letras son principalmente infantiles, ¿qué es lo que te motiva a que
sean de este modo y para ese público?
Los niños son el futuro de México y del mundo. Trabajar para
ellos es aspirar a un mundo mejor. Es formar público con el potencial de
encontrar en el arte una forma sana de ver, vivir y compartir lo mejor del
mundo que nos rodea.
¿Desde cuándo comienzas a componer, siempre han sido canciones
infantiles? De no ser así, cómo es que te das cuenta que es ese género el que
quieres explotar.
Mi primer acercamiento con el mundo de la composición fue a los
diez años de edad cuando creaba valses instrumentales muy sencillos dedicados a
mis seres queridos, influenciado por valses de Strauss que escuchaba por
recomendación de mi abuelito paterno. A los quince años de edad me inicié
escribiendo mis primeras letras de canciones en baladas románticas que me
gustaba compartir con mi familia y amigos. Con el tiempo, cuando me convertí en
padre de familia, la creación de música infantil se vio motivada por la
necesidad de contar historias con música a mis hijos. Me enfoqué en este género
con mayor intensidad cuando a pesar de mis esfuerzos por crear música que
pudiera ser aceptada por el público contemporáneo, encontré mejor respuesta en
el público infantil, algo de lo que me siento muy orgulloso, considerando la honestidad
y exigencia que requiere este género.
Qué es lo primero que surge en ti, el gusto por contar historias o el
gusto por la música, y cuál de estas artes es la primera que desarrollas.
En
mi caso el principio es el gusto por la música. Desde que tengo uso de razón es
mi mejor medio de comunicación. Considero que las notas musicales pueden
expresar perfectamente cualquier emoción, pero el mensaje es aún más preciso y
poderoso cuando se hacen presentes las palabras.
¿Cómo es la creación de los personajes musicales? Que tienen de parecido
con los personajes literarios y cuáles son sus diferencias?
En
muchas ocasiones, mientras escribo una canción, estoy imaginando de forma
simultánea algún personaje o alguna situación. De aquí se desprende mi necesidad
de presentar mi música en forma de espectáculo escénico apegándome tanto como
es posible a las imágenes generadas durante el proceso creativo. En este
sentido, considero que el personaje musical se asemeja con el personaje
literario, pues nace de la creatividad del autor al sentir la necesidad de
contar una historia. Desde mi punto de vista, la diferencia entre ambos, es la
manera en que son presentados ante el público. En mi experiencia, el personaje
literario se presenta haciendo uso de la narrativa, mientras que el personaje musical
lo hace a través de sonidos, ritmo y armonía.
La inspiración y el trabajo son una constante en cualquier gente que se
dedica a crear y dar vida a personajes por medio de historias. ¿En dónde es que
buscas tú esa inspiración? ¿Qué temas te gusta explorar para mantenerla viva?
Mi
inspiración la encuentro principalmente en las tradiciones mexicanas, que
tienen un alto contenido histórico y valor cultural. Me gusta explorar
historias que tengan el potencial de inspirar a otros a conocer más sobre
México, su pasado y sus tradiciones y con ello, a involucrarse en acciones que los conduzcan a vivir mejor.
Mucha
de mi inspiración la he encontrado en la literatura infantil de autores
comprometidos con la cultura y las artes, en la búsqueda de compartir mensajes
que me parecen muy valiosos. A continuación comparto algunos de los temas que
han nacido de esta interesante interacción con amigos escritores:
1) Copo de Algodón (Autor:
María García Esperón). A pesar de tener conocimiento previo sobre el personaje
de la princesa mexica Copo de Algodón, fue la lectura de este libro la que me
inspiró a crear una obra musical de 18 temas que con el tiempo se convirtieron
en mi proyecto titulado “Flor y canto para Copo de Algodón” con libreto de mi
estimado amigo José Luis Echeverría, que se ha plasmado en forma de audiocuento
en mi álbum doble del mismo título: https://youtu.be/48pTiX3PCDI
2) Es nochebuena (Poema de
la autoría de María García Esperón (México) y Enrique Pérez Díaz, con música de
mi inspiración): https://youtu.be/919U4WYDjQA
3) Queda la Música
(Inspirada en el poema literario del mismo título creado por el poeta gallego
Antonio García Teiejiro. El tema fue estrenado en España en medio de una gran
fiesta organizada por la editorial Amigos de papel quien tuvo a bien invitarme
a esta maravillosa aventura musical): https://youtu.be/lEjhzuI4Ys8
4) El valor del esfuerzo (Inspirada
en el libro del mismo título escrito por Tamizo Shibano y traducido al español
por la maestra Eiko Fujiwara y Yukiko Shibakazi. El libro nos describe la vida
de Sakishi Toyoda, considerado como “Rey de los inventores”, con un hermoso
mensaje de superación personal: https://youtu.be/FHRBtrhdny4
5) Palabras de amor
(Inspirada en el libro titulado 99 Poemitas de Amor o Explosión de amor de
corazones interseccionados" de la escritora Ivonne Olvera (qepd), una joya
literaria que al terminar su lectura nos brinda la oportunidad de repetir 99
veces la plabra amor, tan necesaria en nuestros días): https://youtu.be/t1LyrO5sLKM
Y para cerrar la
respuesta a esta interesante pregunta, tengo en proceso la versión final del
tema inspirado en el libro titulado “Pacecita” de la Maestra Ana Saavedra, que
es una verdadera joya que toca el corazón por su brillante contenido en una
historia basada en una historia real apegada a nuestras tradiciones mexicanas.
Los temas prehispánicos y mexicanos son fundamentales en tu repertorio,
nos podrías contar qué te motivó a elegirlos, de entra tantas otras opciones.
Los
temas prehispánicos y mexicanos son fundamentales en mi repertorio porque
considero que hay mucho contenido desconocido para la mayoría, que guarda un
profundo significado que vale la pena descubrir para entender cómo somos y de
dónde venimos para poder sentirnos orgullosos de pertenecer a un gran país, y
con ello trabajar juntos como equipo para cuidarlo, respetarlo y provocar con
ello un ambiente en el que todos podamos desarrollar mejor nuestro potencial
creativo, que es ampliamente reconocido en el mundo.
Para los que no conozcan tu trabajo, nos puedes contar sobre tus
proyectos musicales, tus historias y su
vinculación con tu "corazón de niño"
Mis
proyectos musicales y escénicos parten de mi compromiso con el fomento a las
tradiciones mexicanas. La filosofía que guía mis pasos es que “Para llegar a
ser un gran hombre, se necesita de un gran corazón de niño”.
Uniendo
estos preceptos, me gusta crear propuestas creativas que incluyan los elementos
que caracterizan el comportamiento de un niño, de manera que el juego, la
inocencia, la alegría, la imaginación, la complicidad y la diversión son
elementos que no pueden faltar en cada proyecto.
En
forma de resumen, mis proyectos son los siguientes:
1) ¿Dónde está la Navidad?
Es un espectáculo escénico con piano y títeres. La historia la hacemos un
abuelito de nombre Porfirio, su nieto Tino y yo en el piano. El espectáculo se
presenta imaginando que estamos por presenciar un concierto navideño en el que Tino
desea descubrir dónde está la Navidad. El objetivo es lograr que Tino logre
comprender que la Navidad no se encuentra en las cosas materiales, sino en el
más profundo del corazón. Con este espectáculo inició oficialmente mi
lanzamiento como artista el 16 de diciembre de 2007, y por ese motivo le tengo
mucho cariño y agradecimiento, pues definió el estilo que caracteriza mis
presentaciones combinando la música con el teatro de títeres.
Video
del tema “La llegada de los Reyes Magos”- https://youtu.be/6khv9GMBTNc
2) Canción para el corazón
de un niño. Es un espectáculo para piano
y mímica, en forma de homenaje al juguete mexicano. La música fue creada en un
momento de mi vida en el que experimenté la pena de ver a mi hijo Josué
hospitalizado por pulmonía, al tiempo que leía un artículo periodístico en el
que se mencionaba que el juguete mexicano se encontraba en peligro de
extinción. El resultado fue una colección de temas que me ha regalado un
sinnúmero de satisfacciones y que como proyecto marcó el inicio de la
consolidación del nombre que lleva mi compañía “Tradiciones Mexicanas Corazón
de Niño”. La obra hasta la fecha ha demostrado tener la capacidad de tocar el
corazón del público cuyas reacciones van desde la risa hasta el llanto, sin la
necesidad de decir una sola palabra durante el espectáculo.
Video
del tema “Veloz el caballito de madera”- https://youtu.be/Ycz_A-O4oCM
3) México en mi corazón. Es
un espectáculo con piano, teatro de títeres, canto y danza en el que
presentamos una divertida historia de amor ubicada en el México porfiriano. En
la historia participan nuevamente el abuelito Porfirio y su nieto Tino, quienes
están preparándose para disfrutar de la tradicional noche mexicana del 15 de
septiembre. Entre la charla entre ambos surgen los recuerdos y las preguntas de
Tino para conocer sobre las tradiciones mexicanas, y en un emotivo momento de
la historia, el abuelito Porfirio logra tener un encuentro muy especial con su
amada. El espectáculo tiene partes musicales con canto y piano, alternados con
baile tradicional mexicano, terminando con una tradicional fiesta mexicana de
la que el público es partícipe.
Video
del tema “Con la música por dentro”: https://youtu.be/Hl6DBJm1HMc
4) Flor y Canto para Copo
de Algodón. Es un espectáculo para piano, cello, instrumentos prehispánicos,
narrativa, canto y teatro de títeres que evoca la vida de una princesa mexica
de nombre Tecuixpo Ixtlixóchitl, Copo de Algodón, hija favorita del Tlatoani
Moctezuma Xocoyotzin, y su paso por la Conquista de México. Este espectáculo ha
sido hasta el momento el que más tiempo se ha llevado en producir por el tiempo
requerido para investigar sobre la Conquista de México, sobre el personaje
principal y sobre los sonidos y estructura de los instrumentos prehispánicos.
Afortunadamente la espera ha valido la pena, pues desde su estreno en Marzo de
2014 la obra ha tenido llenos totales en el Antiguo Palacio del Arzobispado,
Castillo de Chapultepec, Centro Cultural Mexiquense Bicentenario, Teatro
Ciudadela, Museo del Templo Mayor, Museo Nacional de Antropología y
recientemente en el teatro de la Ciudad de Querétaro y en el Jardín principal
de San José Iturbide Guanajuato.
Video
del tema “La guerra”- https://youtu.be/M0OrE9k9Aew
5) Navidad con sabor a
México. Se trata de lo que yo llamo una pastorela concierto. Durante el
espectáculo podemos apreciar los elementos de una pastorela a través de las
actuaciones de 2 traviesos diablillos que intentan impedir la llegada de un
pastorcillo a Belem, mientras que vamos alternando cada escena con música
original de mi autoría para evocar la Navidad. La inspiración para crear esta
música nace de mi gusto por disfrutar de estas fechas y por otro lado, por
enriquecer y renovar el repertorio navideño que año con año venimos escuchando.
El espectáculo tiene una versión especial para piano, coro y orquesta sinfónica
que año con año va ganando mayor aceptación.
Video
del tema “Una fiesta de color”- https://youtu.be/mHUavArtdTs
6) Cantos
por la flora y la fauna de México. Es el proyecto en el que me encuentro
trabajando y es una colección de temas que buscan fomentar el cuidado de
nuestro medio ambiente para proteger la flora y la fauna de nuestro país. Tuvo
su origen con mi participación en un concurso convocado por la Fonoteca
Nacional para crear música con esta temática, para el que compuse el tema
titulado “Cempasúchil” que obtuvo una mención honorífica. El proyecto se está
creando en forma de musical y aspiro a presentarlo por vez primera finales de
2017 o inicios de 2018.
Video del tema “Cuauhtli el águila real”- https://youtu.be/fiUiYu5AnCA
En
mi mente existe un deseo por crear música y espectáculos con otras temáticas
que puedan ser de interés para los niños, incluyendo el movimiento estudiantil
del 68, leyendas mexicanas, día de muertos, las vida de la Malinche y de
Porfirio Díaz.
El nombre de tu compañía musical ya está contando en sí misma una
historia. Nos podrías ampliar ¿por qué se llama "Tradiciones Mexicanas Corazón
de niño"?
Por
la filosofía que guía nuestros pasos bajo el lema de que “Para llegar a ser un
gran hombre, se necesita de un gran corazón de niño”.
Esta
filosofía está inspirada en la vida de mi padre quien ya no se encuentra
físicamente conmigo, y que a través de su existencia me enseñó a encontrar la
parte divertida de los problemas y a enfocarme en el amor y servicio al prójimo
como medio para ser feliz.
Las historias tiene un arco dramático bien definido. ¿El hacer historias
musicales cambia en algún modo el típico "introducción, desarrollo,
desenlace"? ¿Te otorga más flexibilidad o por el contrario?
El
arco dramático al hacer historias musicales no cambia. Se requiere también de
una introducción, un desarrollo y un desenlace como ocurre con las historias
literarias. Una parte importante del desarrollo es introducir un conflicto que
le agrega mucho valor a la historia contribuyendo a que el público pueda hacer
un choque dramático de emociones que pueden ir desde la alegría al llanto.
¿Cómo determinas el género musical que mejor se adapte a tus historias?
En
mi experiencia el género musical es tan solo uno de los elementos que
contribuyen a la adaptación de una historia. Influyen también la tonalidad, la
rítmica, el tempo (o velocidad de la melodía) y la forma de la melodía.
Uno
de los géneros musicales que encuentro mayormente adaptable a mis historias es
el vals, que combinado con los elementos que acabo de comentar nos pueden dar
como resultados increíbles.
Por
ejemplo, a ritmo de vals se encuentran los siguientes temas de mi autoría,
donde puede apreciarse cómo este ritmo puede transmitir sentimientos de
alegría, romanticismo y tristeza:
1) Fortunata la rueda de la
fortuna- https://youtu.be/dlSzcuKdFlo
2) Un amor… Una caricia: https://youtu.be/0VaYfcr7GFQ
3) Las estrellas brillan
hoy: https://youtu.be/F-3-EeZTy38
Para terminar esta entrevista, nos podrías compartir ¿cuál es la satisfacción más grande que te ha dado tu
proyecto "Corazón de niño" (sabemos que es difícil elegir, pero si
tuvieras que hacerlo... ¿cuál sería?
Cada
proyecto y cada tema es como una pieza artesanal lo que les confiere una personalidad propia y
características únicas. Por ello la selección es muy difícil, pero si tuviera
que elegir, me quedaría con el proyecto titulado “Navidad con sabor a México”,
por la naturaleza de cada tema, por la época del año en la que se interpreta,
por la sensibilidad y receptividad del público para escuchar y sentir… Y dejar
que su corazón de niño florezca en toda su expresión. La temporada de
presentación es breve, pero enorme en significado y energía compartida, tanto,
que es la fuerza que impulsa mi corazón para seguir adelante con la ilusión de
volver a disfrutar la dicha de compartir año con año.
Palabras finales
Muchas gracias por tu tiempo para responder estas preguntas. Desde
Anaquel Literario te damos las gracias.
Muchísimas
gracias a todos mis amigos de Anaquel literario por brindarme la oportunidad de
darme conocer a través de esta maravillosa plataforma. Para quien guste conocer
saber más sobre mí y mis proyectos, los invito a conocer mis siguientes
enlaces:
www.davidgarciahernandez.com.mx (página oficial)
www.youtube.com/garciad8 (videos)
